Boekomslag: 5 tips voor een prachtige cover

Boekomslag: 5 tips voor een prachtige cover

Alessandro Bonaccorsi Veröffentlicht am 5/16/2024

“Auch das Auge möchte seinen Teil”, sagt ein bekanntes Sprichwort.

Dies ist absolut wahr! Besonders wenn es um ein Buch und seinen Umschlag geht. Der Umschlag eines Buches ist tatsächlich das “Kleid”, das dem Leser sofort ins Auge fällt, noch bevor er es in die Hand nimmt und durchblättert. Genauso wie man sich angemessen kleidet, um bei einer Zeremonie oder einem wichtigen Ereignis einen guten Eindruck zu machen, so ist es auch wichtig, auf die Ästhetik des Umschlags und des Layouts seines Buches zu achten, auch wenn heutzutage jeder sein eigenes Buch drucken lassen kann.

Wer kennt nicht einen Onkel oder einen Verwandten, der ein Buch mit seinen Lebenserinnerungen veröffentlichen möchte, damit es von seinen Kindern und Enkeln gelesen werden kann?

Vor zwanzig oder dreißig Jahren füllten solche Texte die Copyshops und wurden mit dem Objektcharakter des Vervielfältigungsapparates produziert, mit einem kartonierten Umschlag für diejenigen, die investieren wollten, und mit Heftklammern, um die Seiten zusammenzuhalten, für diejenigen, die die Kosten niedrig halten wollten.

Der Umschlag eines Buches ist das “Kleid”, das dem Leser sofort ins Auge fällt, noch bevor er es durchblättert.

In den letzten zehn Jahren hat sich ein Markt für Selbstproduktion und Selbstveröffentlichung von Büchern entwickelt, bei dem der Autor sein eigener Verleger ist, ein sogenannter Self-Publisher.

Deshalb kann Ihr Onkel heute ein Buch billiger und mit höherer Qualität produzieren und veröffentlichen. Wenn Sie also Ihr Manuskript fertig haben, ist jetzt ein guter Zeitpunkt, es kostengünstig zu veröffentlichen!

Buchcover und Layout sind wichtig! Auch für Self-Publisher

Der Markt für Self-Publishing wächst immer weiter: Allein in Italien veröffentlichen jedes Jahr etwa 30.000 Autoren ihre Bücher und E-Books im Eigenverlag. Sie bevorzugen Belletristik, insbesondere autobiografische Bücher oder Fantasy, aber auch illustrierte Kinderbücher, Fotoreportagen, Kochbücher und verschiedene Handbücher.

Das Problem für Buchverlage besteht darin, ein Produkt zu schaffen, das als qualitativ hochwertig wahrgenommen wird und daher den Büchern der besten Verlage, die in Buchhandlungen zu finden sind, möglichst ähnlich ist. Es ist offensichtlich, dass das grafische Design des Buchumschlags, die Qualität des Layouts und des Drucks einen Unterschied machen können und dazu beitragen, dass Texte, die es verdienen, Aufmerksamkeit zu erhalten, verbreitet werden. In diesem Sinne ist ein gut gestalteter Buchumschlag das beste Mittel, um die Aufmerksamkeit auf Ihr Manuskript zu lenken und dessen Bekanntheitsgrad und Absatz zu steigern.

In diesem Artikel konzentrieren wir uns auf fünf kurze Tipps, die Sie vor der Veröffentlichung eines Buches beachten sollten. Diese Tipps werden Ihnen helfen, den Umschlag Ihres zu druckenden Buches auszuwählen und das Layout zu gestalten. Diese Tipps kommen natürlich erst dann ins Spiel, wenn Sie den “großen Teil” der Arbeit erledigt haben. Erst wenn Sie Ihr Buch geschrieben haben, mit der Qualität des Manuskripts zufrieden sind und sicher sind, dass Rechtschreibung, Grammatik und Syntax korrekt sind, ist es an der Zeit, sich mit unseren Tipps für die Veröffentlichung eines gut aussehenden Buches zu befassen.

Wir werden uns damit beschäftigen:

  • Suche nach dem Titelbild
  • Auswahl der Schriftart für das Cover
  • Richtiges Layout
  • Veröffentlichung des Buches

Bucheinband, Buchästhetik, Layout und Lesbarkeit werden oft übersehen, weil die Eile, ein Buch schnell zu veröffentlichen, überwältigend ist. Sie sind jedoch wesentliche Elemente bei der Herstellung und Veröffentlichung eines gut gemachten Buches. Denn ein Buch, das gut aussieht und einen ansprechenden Einband hat, zieht leichter mögliche Leser an. Lasst uns gemeinsam diese Aspekte betrachten, die es zu beachten gilt.

1.Buchumschlag: Das richtige Bild auswählen

“Einbände sind wichtig, denn jedes Buch, unabhängig von seiner Form oder Größe, braucht ein Gesicht” [1]. Dies ist ein Zitat von Chip Kidd, dem wohl bekanntesten und respektlosesten Buchumschlagdesigner der Welt, der durch die Gestaltung des Logos für den Buchumschlag (und später den Filmumschlag) von Jurassic Park bekannt wurde.

Der Buchumschlag ist das Erste, was wir sehen, und es muss uns positiv ins Auge fallen. Ein Cover mit schlechter Grafik und einem unzusammenhängenden Bild macht das veröffentlichte Buch weniger attraktiv, genauso wie ein schlechter Titel Ihrem Buch einen schlechten Dienst erweist.

Zuerst müssen Sie eine Idee (ein Konzept) wählen, das den Inhalt des Buches widerspiegelt, und dann das Buchcover entsprechend gestalten.

Copertina del libro Jurassic Park
Jurassic Park Buchcover, mit Abbildung von Chip Kidd

Im Fall von Jurassic Park war das Konzept das Dinosaurierskelett, wie man es im Museum sieht, und die Zeichnung wurde verkleinert und dann vergrößert. Diese schwarze, monströse Skelettsilhouette vermittelt die Spannung, die sich durch den Roman zieht, sehr gut. Ein Buchcover, das zu einem echten Markenzeichen wurde, das weltweit bekannt ist.

Der Buchumschlag ist das Erste, was wir sehen, und es muss uns positiv ins Auge fallen.

Sobald das Konzept festgelegt ist, müssen wir nach einem geeigneten Bild suchen, das zu unserem Konzept passt. Wir können auf Lagerbilder zurückgreifen (entweder kostenlos oder gegen Bezahlung), oder wir können sie in Auftrag geben oder von einem Fachmann (Designer oder Illustrator) kaufen.

Nützliche Websites zum Kauf von Bildern für das Cover

Hier sind einige nützliche Websites, wo Sie Bilder kaufen können:

Denken Sie immer daran, sich gut über die Nutzungsrechte der Bilder zu informieren, die Sie auf den oben genannten Websites gekauft oder heruntergeladen haben. Einige Bilder dürfen nur bis zu einer bestimmten Auflage für Bücher

oder Veröffentlichungen verwendet werden, bei anderen muss der Urheber genannt werden. Bei letzteren reicht es aus, den Namen des Urhebers des Bildes anzugeben, normalerweise auf der Rückseite der Titelseite oder des Umschlags.

Stellen Sie daher sicher, dass Sie die Nutzungsrechte der Bilder in Veröffentlichungen überprüfen, bevor Sie sie für Ihr Cover verwenden und urheberrechtlich schützen. Es ist besser, dies vor dem Druck und der Verbreitung des Buches zu tun, als Exemplare zurückzurufen oder Geldstrafen für Urheberrechtsverletzungen zahlen zu müssen.

Kontaktaufnahme mit freiberuflichen Illustratoren und Grafikdesignern für das Cover

Wenn Sie kein Grafikdesigner oder Illustrator sind, können Sie zusätzlich zu den Bildern einen freiberuflichen Illustrator, Designer oder Grafikdesigner beauftragen, um das Cover Ihres Buches zu gestalten. Wenn Sie einen vertrauenswürdigen Grafikdesigner kennen, können Sie ihn fragen. Andernfalls können Sie sich die Bilder auf Behance ansehen, um Fotografien, grafische Arbeiten und Illustrationen zu identifizieren, die Sie inspirieren und die am besten zu Ihrer Cover-Idee passen. Behance ist eine Art Online-Aggregator für Grafikdesigner, Illustratoren und Designer und ermöglicht es Ihnen, deren Portfolios und Kreationen zu durchsuchen und mit denjenigen in Kontakt zu treten, die Sie interessant finden.

Es gibt auch die Plattform Fiverr, die es Ihnen ermöglicht, mit freiberuflichen Illustratoren und Grafikdesignern aus der ganzen Welt in Kontakt zu treten, bei denen Sie Ihre Arbeit zu einem niedrigen Preis in Auftrag geben können.

Es gibt keine bessere Lösung: Wenn Sie die Idee für das Cover gefunden haben, müssen Sie sich inspirieren lassen, indem Sie suchen und stöbern, bis Sie das Foto, das Bild oder die Illustration finden, die Ihrer Meinung nach das Cover Ihres Buches am besten verkörpern.

Sobald das Bild ausgewählt ist, müssen wir es auf die richtige Weise zuschneiden. Oft wirkt der Ausschnitt eines Bildes besser als das Gesamtbild.

Wenn Sie bei Google oder Pinterest nach den Stichwörtern “beste Bucheinbände” oder “beste Buchumschläge” suchen, finden Sie Dutzende von fantastischen Beispielen für Buchumschläge, die Sie inspirieren.

2.Buchumschlag: Auswahl von Schriftart und Farbe

Die Schriftart ist für den Erfolg eines Buchumschlags ebenso wichtig wie das Bild: Ein zartes Bild mit einer aggressiven Schriftart vermittelt eine andere Botschaft als eine zarte Schrift für dasselbe Bild.

Aus grafischer Sicht sollte ein Buchumschlag wie ein Plakat gestaltet werden (so hat Bruno Munari gesagt), denn er muss von weitem sichtbar und leicht erkennbar sein.

Riccardo Falcinelli, ein Art Director, Designer und Publizist, der seit Jahren in der Verlagsgrafik tätig ist, drückt es in einem Artikel für Il Post so aus: “Es ist wichtig, dass es einen einzigen Schwerpunkt gibt. Das gilt vor allem für Belletristik, die sich an alle richtet, weniger für anspruchsvolle Sachbücher, die sich an diejenigen wenden, die bereits Bescheid wissen. Was die Farben angeht, so sind sie in Italien immer mehr oder weniger gleich: rot, weiß und schwarz für Essays; gelb, schwarz und rot für Belletristik.”

Vermeiden Sie zu ausgefallene Schriftarten, denn sie lenken die Aufmerksamkeit auf sich selbst: Wenn Bild und Titel aussagekräftig genug sind und den Inhalt repräsentieren, ist es besser, mit klassischen Schriftarten auf Nummer sicher zu gehen und je nach Art des Buches (Belletristik oder Sachbuch und welche Bereiche) zwischen Sans, Serif und Slab zu unterscheiden. Hier finden Sie weitere Tipps für gut gestaltete Umschläge vor der Veröffentlichung eines Buches.

Copertina di un libro edito da Adelphi: fonte: https://www.adelphi.it/
Buchumschlag veröffentlicht von Adelphi: Quelle: https://www.adelphi.it/

3.Buchumschläge: Beispiele zur Inspiration

Der vielleicht einfachste Ratschlag ist, sich von denjenigen inspirieren zu lassen, die seit Jahren ihren Lebensunterhalt mit der Veröffentlichung von Büchern verdienen: den Verlagen.
Jeder Verlag hat seinen eigenen Stil und seine eigene Art, Bücher zu gestalten und ihre Umschläge auszuwählen.
Hier finden Sie zum Beispiel einen interessanten Einblick in die von italienischen Verlagen verwendeten Schriftarten. Es gibt viele wichtige Vorsichtsmaßnahmen, die man vor der Veröffentlichung eines Buches beachten muss.

Das Beobachten, Aufschlüsseln und Ausmessen der Grafiken der Cover, die uns gefallen, ist ein guter Weg, um sie zu verstehen. Und nicht nur das: Wir versuchen, uns an den Formaten zu orientieren, die die Verlage verwenden, um zu entscheiden, wie unser Buch wahrgenommen werden soll (preisgünstig, luxuriös, inhaltlich, humorvoll, leicht, tiefgründig usw.). Ein Buch zu veröffentlichen bedeutet auch, es auf dem Markt zu positionieren: Wir stellen uns vor, wer sein idealer Leser sein könnte, und bereiten ein Cover vor, das dem Buch ein ästhetisches Aussehen verleiht, das mit der erzählten Geschichte übereinstimmt und ihm gefallen könnte.

4.Über den Buchumschlag hinaus: Gestaltung des Innenlayouts (Layout ist wichtig)

Neben dem Umschlag eines Buches muss vor der Veröffentlichung auch ein gut gestaltetes Layout erstellt werden. Dadurch wird das Buch leichter und flüssiger zu lesen, und wenn sich ein Buch leicht liest, wird die Stimme des Autors von den Lesern als seriöser und glaubwürdiger wahrgenommen. Ein Buch mit einem attraktiven Umschlag, aber einem schlampigen Layout zu vermarkten, ist, als würde man ein Auto mit dem Motor eines Ferraris und der Karosserie einer billigen Schräghecklimousine verkaufen.

Esempio d'impostazione della pagina di un libro. Fonte https://www.flickr.com/photos/federiconovaro
Beispiel für ein Buchseitenlayout. Quelle: https://www.flickr.com/photos/federiconovaro

Es ist wichtig, das Seitenlayout gut zu gestalten: Der Unterschied zwischen der Veröffentlichung eines guten Buches und der Veröffentlichung eines Amateur-Buches liegt in den kleinen Details. Das sind die Details, die wir gerne übersehen, die aber notwendig sind, um Seiten zu haben, die

lesbar sind und es dem Leser erleichtern, sich auf das Lesen zu konzentrieren und seiner Fantasie freien Lauf zu lassen, ohne störende grafische Elemente.

Hier sind die Details des Layouts, die oft übersehen werden:

  • Seitenränder: Dies ist der Raum zwischen dem Text und dem Seitenrand; er muss den richtigen Abstand zum Rand haben, damit der Textblock proportional und in der Mitte der Seite steht; der innere Rand, der Binderand, muss ebenfalls berücksichtigt werden, da zu wenig Platz dazu führt, dass der Text in der Dunkelheit des Falzes verschwindet;
  • Überschriften und Seitenzahlen: Sie dienen der Navigation des Lesers, der sich so im Buch orientiert; sie müssen informieren, ohne zu stören; die Seitenzahl kann in der Ecke oder in der Mitte des unteren Teils der Seite stehen; diese Elemente spielen bei den kreativsten Büchern eine entscheidende grafische Rolle (Fotografie, Illustration, Grafik usw.)
  • Eröffnungsseiten: Ein gutes Buch herauszugeben bedeutet auch, den Leser schrittweise in den Inhalt einzuführen und dabei den alten typografischen Regeln zu folgen; es gibt eine mehr oder weniger typische Abfolge von Seiten, die sich in Antipasto, Occhiello, Frontispiz, Kolophon und eventuellen Schutzseiten unterscheidet; sie zu kennen und zu wissen, was sie enthalten müssen, macht das Buch glaubwürdiger;
  • Kontrolle auf Waisen und Witwen, Rechtschreibfehler und Blocksatz: Ein gutes Seitenlayout sowie ein gutes Lektorat sind die Grundlage für ein angenehmes Lesevergnügen; es ist zu prüfen, dass keine einzelnen Wörter am Anfang einer Seite oder am Ende eines Absatzes stehen, dass zu kurze Zeilen und Abstände zwischen den Wörtern (durch falsche Rechtschreibfehler, falsches Kerning oder schlecht gestaltete Schriftarten) störende optische Effekte erzeugen und schließlich, dass Blocksatz und Silbentrennung richtig funktionieren.

Ein Buch zu veröffentlichen, in das Sie Wochenenden, Nächte und Zeitfetzen investiert haben, und dabei diese Aspekte zu vernachlässigen, ist ein echtes Verbrechen. Denken Sie daran: Nach all der Arbeit, die Sie geleistet haben, müssen Sie sich auch noch um diese Details kümmern.

Vom Buchumschlag zum Layout: Es ist Zeit für den Druck

Haben wir das richtige Buchcover und das übersichtlichste Layout gefunden, um es den Lesern leichter zu machen? Dann sind wir fast am Ziel! Bevor wir das Buch in den Druck geben, müssen wir die von der Druckerei, an die wir uns wenden, geforderten Dateieinstellungen überprüfen.

Sobald wir diese Informationen erhalten haben, fahren wir mit der Produktion der PDF-Datei fort, nicht bevor wir eine Preflight-Prüfung durchgeführt haben, d. h. eine Simulation, die es uns ermöglicht, eventuelle Fehler in der Datei für den Druck zu finden. Adobe InDesign verfügt über eine sehr genaue Preflight-Check-Funktion.

Die häufigsten Fehler sind:

  • Bilder oder Farben, die nicht in CMYK umgewandelt wurden (das ist das Farbmodell, das im Buchdruck verwendet wird; mehr dazu erfahren Sie hier);
  • Beschädigte Schriftarten;
  • Links zu Bildern, die nicht funktionieren und daher Bilder mit niedriger Auflösung verwenden;
  • Ausgeblendete oder leere Textfelder.

Wenn alles überprüft wurde, können wir unsere Arbeit endlich drucken: Wir müssen nur noch die PDF-Datei nehmen, sie an die Druckerei schicken und auf eine E-Mail oder einen Anruf warten, um uns zu benachrichtigen, dass sie gedruckt worden ist.

Wenn Sie das Buch schließlich gedruckt haben und vor den gefüllten Kartons stehen, werden Sie sich darauf freuen, sie zu öffnen, um endlich das Ergebnis Ihrer Arbeit in Händen zu halten und die von Ihnen gedruckten Geschichten, Bilder und Überlegungen verbreiten zu können. Sie werden nicht nur ein Buch mit einem attraktiven Umschlag vor sich haben, sondern auch ein Buch, das leicht zu lesen und ästhetisch ansprechend ist. Die Veröffentlichung eines Buches ist ein bisschen wie eine kleine Reise, aber mit ein wenig Geduld und der richtigen Sorgfalt wird das Ergebnis eine große Befriedigung für Sie und Ihre Leser sein!